Il est tôt le matin de mon départ et je suis assise sur le canapé, détendue, avec mon thé, quand je regarde rapidement mon billet de train – et mon cœur s’arrête presque : Hambourg Harburg au lieu de Hambourg Altona ! Alors que mon train part d’Altona dans quelques minutes, le billet indique que je ne dois monter à Harburg que dans 30 minutes. Un cas classique d’auto-sabotage que je remarque heureusement à la dernière seconde. En tant que coach, je vis de tels moments d’ambiguïté non seulement personnellement, mais aussi avec mes coachés. Ces moments d’inattention sont souvent plus que de simples erreurs – ils sont l’expression d’une ambiguïté plus profonde. En tant que personne qui fait la navette entre Hambourg et cet unique endroit enchanté du Cantal en France, je connais bien le sentiment d’appartenir à différents mondes en même temps. A Hambourg, je suis liée par mes obligations professionnelles et surtout par mes deux merveilleux adolescents, tandis que dans le Cantal en France, je suis en train de construire quelque chose de nouveau tout en m’occupant de mes parents qui vieillissent. Cette double responsabilité, qui englobe à la fois les sphères personnelles et professionnelles, me lie aux cadres en position de sandwich: eux aussi naviguent quotidiennement entre différents mondes, attentes et loyautés.
Comprendre l’ambiguïté comme une ressource
En tant qu’ancienne actrice, j’ai appris que la plus grande force se trouve souvent là où nous pensons qu’il y a de la faiblesse. Sur scène, une expérience intérieure riche – avec toutes ses contradictions et ses facettes – n’est pas un obstacle, mais la condition de base pour un jeu authentique. En tant qu’acteurs, nous devons être capables de choisir et d’utiliser exactement ce dont le personnage et la situation ont besoin à partir de ce répertoire émotionnel complet. Cela demande une grande précision : alors que nous avons à notre disposition un océan d’émotions et d’impulsions, nous contrôlons en même temps consciemment quelle goutte d’eau est visible à l’extérieur. L’ambiguïté est utile et même nécessaire pour créer des personnages toujours nouveaux et différents.
Cette capacité de plénitude intérieure et de contrôle extérieur simultanés repose principalement sur deux piliers : une maîtrise corporelle sophistiquée et des techniques précises de contrôle de la pensée. Ce qui est une nécessité artistique au théâtre devient une compétence de leadership dans la position sandwich : là aussi, il s’agit de ne pas considérer les différentes exigences, parfois contradictoires, comme un fardeau, mais comme un répertoire dans lequel nous pouvons puiser en fonction de la situation.
Acting Tools dans la pratique du leadership : trois compétences clés
1. le confinement conscient au lieu du contrôle
Au théâtre, nous apprenons à tenir et à utiliser simultanément différentes émotions, même contradictoires. Pour les dirigeants, cela signifie :
– Reconnais tes différentes loyautés comme signes de ton attachement
– Utilise ton sens des différentes perspectives comme avantage stratégique
– Développe ta capacité à supporter les tensions sans avoir à les résoudre.
2. orchestration des émotions
La scène nous montre comment organiser consciemment des états émotionnels complexes.
Dans le contexte du leadership, cela signifie :
– Comprends tes différents niveaux émotionnels comme un instrument
– Utilise de manière ciblée les différentes facettes de ta personnalité
– Crée de l’authenticité en intégrant plutôt qu’en simplifiant.
3. culture de l’erreur créative
Sur scène, chaque faux pas devient une opportunité.
Cette attitude renforce aussi les dirigeants :
– Utilise ce que tu penses être des erreurs pour créer de véritables liens
– Développe une attitude détendue face à l’imperfection
– Fais de l’ambiguïté un sujet au lieu de la cacher.
Transfert en position de sandwich
La position entre l’équipe et le top management exige un ensemble particulier de compétences. La compétence centrale est de pouvoir adopter simultanément différentes perspectives tout en équilibrant habilement les exigences contradictoires. Le grand défi est de conserver son authenticité malgré des attentes différentes, parfois contradictoires, et de ne pas devenir un caméléon.
Un soutien concret pour ton rôle de leader
Mes formations internes et mes coachings utilisent les outils Acting comme instruments de développement. L’accent est mis sur la gestion souveraine des conversations difficiles et sur l’art d’équilibrer les différentes parties prenantes. Les participants développent une présence de leader authentique et apprennent à considérer la complexité non pas comme un obstacle mais comme une ressource précieuse.
Conclusion : de la scène au rôle de leader
Les techniques issues de l’art dramatique offrent une boîte à outils précieuse pour les cadres en position de sandwich. Elles aident non seulement à supporter l’ambiguïté, mais aussi à l’utiliser comme source de créativité et de leadership. Avec les bons outils, tu transformes ce qui semble être des contradictions en un puissant « à la fois ».
L’ambiguïté est souvent un défi, mais elle peut aussi être une source de créativité et de nouvelles possibilités. Et si nous trouvions ensemble ta propre voie dans la gestion des situations ambiguës – une voie qui ouvre de nouvelles perspectives pour toi et ton équipe ?
Et comment s’est terminée l’histoire du billet de train ?
Grâce à la découverte opportune de mon « moment Harburg », je suis maintenant assis de manière détendue dans mon salon-cuisine du Cantal. Dehors, la nuit est tombée après une merveilleuse première journée, et le vaste ciel est parsemé d’étoiles. C’est dans ces moments-là que je réalise : la prétendue déchirure entre les mondes est en fait un cadeau. Sous ce ciel étoilé scintillant d’Auvergne, l’excitation du matin semble presque irréelle – et me rappelle pourtant que même si nous n’avons pas besoin de maîtriser parfaitement l’art de l’équilibre, si nous l’acceptons, il nous mènera à des endroits et des connaissances particuliers.
